Existen un programa en la tele, creo que se llama “PARAISOS CERCANOS” es un programa de documentales, con magníficas imágenes y narraciones agradables. Me gusta recrearme en la belleza de sitios que con bastante seguridad nunca veré y me imagino recorriendo paisajes calles y cruzando puentes…
Pero a veces no es necesario viajar a Suiza, Túnez, Singapur o Seychelles, muy cerca a pocas horas de donde vivo existen lugares tan maravillosos como los que reflejan los documentales.
Hace unas semanas fuimos a Ronda a pasar un fin de semana, la suerte quiso, porque no estaba premeditado, que coincidiéramos con la fiesta “RONDA ROMANTICA”, unos días en los que se conmemora la época en que Ronda se defendía de la invasión napoleónica. Para ello los Rondeños se visten de bandoleros y gabachos y lucen sus vestimenta por la villa.
Fue maravilloso redescubrir Ronda después de muchos años y que nos sorprendiera con esas galas. Durante la estancia, las imágenes y lugares me evocaban aquellos años y a una música en particular. Con las fotos y la música monté un video que pongo para quienes no lo han visto en mi Facebook.
Seguramente mi guitarra, ahora semi-olvidada en un rincón de un armario, se acordaría de esta foto, en ella cuatro jóvenes, cuatro amigos, de esos que son “para toda la vida” pero que la vida misma se encarga de separar, posan para la que iba a ser la foto de su primer “álbum de éxito”.
El sitio no sé si existe, es el puente cercano a la Casa Cuna en Puerto Real. El tiempo, puede ser el verano de 1976, aunque no estoy seguro. Los personajes son, de izquierda a derecha, Antonio, yo, Fran y Jero. Falta Antonio Moreno al que supongo detrás de la cámara.
En aquella época no uníamos cada tarde en casa de A. Moreno (el cámara) para escuchar en su tocadiscos los álbumes de The Beatles, Pink Floyd Jethro Tull, Alan Parsons, Triana, Cai, Alameda o Tequila, y otros que sus padres, los de A.M., le compraban y que nosotros escuchábamos con devoción y constancia.
Luego arañábamos las cuerdas de nuestras guitarras e intentábamos, con poco éxito, imitar a nuestros ídolos. Pero todo aquello fue solo una ilusión, una hermosa ilusión que no salió del cuarto de estudios de Antonio, tuvimos la foto de portada antes de saber tocar, inocencia, inmadurez, desconocimiento, bisoñez…juventud.
Con el tiempo la vida nos separó y distinguió con distintos cometidos, nunca nos volvimos juntar después de aquellos años, pero quedó un recuerdo cálido y amable de las charlas animadas e ilusionadas sobre nuestro futuro musical.
Pero aquello no fue en vano, de aquellas sesiones de audición nos fue quedando una educación musical de la que ahora nos beneficiamos. No sé apenas nada de algunos de ellos, pero estoy seguro que siguen siendo fervorosos adictos a la música de, por ejemplo, Beatles, y que hubieran sentido la misma emoción que sentí yo cuando fui a Hamburgo y busqué el Pub INDRA, el sitio donde tocaron los de Liverpool juntos por primera vez.
Y si, como dice Aute, solo “queda la música”, en mi al menos siempre hay un recuerdo para aquellos amigos “para toda la vida” con los que compartí mi pubertad.
Cuando estudias informática dos de los conceptos que te enseñan son los de “Soft” y “Hard”. Hard, en informática, se refiere a todo aquello que es tangible, visible, duro tocable; así, por ejemplo el teclado, el monitor, la impresora, el ratón son hard, más concretamente hardware.
Lo soft, el software, en informática se refiere a aquellas cosas intangibles e intocables pero imprencindibles que, curiosamente, hacen que funcione todo lo "hard"Así soft es el Sistema operativo, vital para el funcionamiento de ordenador, y todos los programas y aplicaciones que dan utilidad al mismo, el Officce en el que escribo, el Messenger, el Explorer que me conecta con la web, el visor de fotos y películas, etc…
Curiosamente cuando vamos a comprar un nuevo ordenador nos fijamos, principalmente , en el Hard, que tamaño tiene el monitor, como de cómodo es teclado o el ratón, que definición tiene la impresora. La mayoría de las veces no nos preocupamos del soft que viene con el equipo o incluso a veces intentamos piratearlo.
Estamos en crisis….si, estamos en crisis, una gran crisis y con la crisis vamos a perder muchas cosas que hasta hace unos años eran tan obvias como incuestionables.
Si comparamos la crisis con los término informáticos podemos pensar que estamos perdiendo mucho hardware, el dinero y todo lo que conlleva no fluye, estamos en números rojos y nuestro proveedor ofimático, el gobierno, ha recortado en sueldos, en inversiones, en infraestructuras, servicios y muchos tipos de "hard" que notamos o notaremos a nuestro alrededor.
Pero me preocupa más el Soft que estamos perdiendo, porque el soft son las ideas, los sentimientos , la esperanza, la solidaridad y, al amparo de la crisis, de nuestra falta de liquidez, se están implementando leyes y decretos que nos cortan la capacidad que, como sociedad libre y avanzada, teníamos y debemos seguir teniendo, es muy preocupante que se recorten los derechos a la educación de nuestros hijos, los derechos de los trabajadores, los derechos de acceso a la justicia, derechos a la sanidad, a la libertad de elección de tener hijos, a la libertad de manifestarse, de sindicarse, de quejarse, a la LIBERTA en suma.
Puedo entender (que no lo entiendo) que necesitemos recortar en pupitres, pero NUNCA que aprovechemos esta crisis para recortar en educación. Puedo justificar el recorte en gasto sanitario pero NUNCA que recortemos los derechos de los enfermos. Puedo entender que se intente mantener la paz social pero NUNCA que se declare terrorista a quienes intenta manifestarse.
Puedo entender muchas cosas pero NUNCA que al amparo de la crisis recortemos lo intangible, el SOFT de nuestra sociedad.
Os pongo una canción de Kiko Veneno sobre unos poemas de Miguel Martin i Pol que,`por desgracia, vuelve a tener sentido, "No pido mucho."
No quiero acabar el año con historias de crisis, de paro, de miedos, o de angustias. Quiero hacerlo con algo inherente al ser humano y en lo que creo fervientemente, el amor. Puede que nuestra forma de vida se esté yendo al garete, puede que mercados y especuladores estén terminando con el mundo que conocemos, pero la relación especial que existe entre dos personas no depende de estados, economías, banqueros ni políticos. Ese sentimiento es ingobernable y, cuando se tiene, maravilloso.
Como una imagen vale mas que mil palabra, os pego un video de una película francesa que describe este sentimiento entre dos personas, Un Hombre y Una Mujer (hermosísima Anouk Aimée) que luchan por asumir un sentimiento, pasando página del pasado.
Es una película hermosa que mezcla el color con el blanco y negro, que muestra paisajes fríos, playas de invierno, lluvia, desabrigo en la desconocida Francia de los años 60, y dos vidas que se encuentran y que saben que ya no podrán continuar solos.
Cuenta la historia de Anne (Anouk Aimée) una viuda joven, que trabaja como script (secretaria en la industria del cine), cuyo marido (Pierre Barouh) fue un "stuntman" (especialista en escenas peligrosas) que murió en un accidente en el estudio de cine. Anne conoce poco después a un viudo, Jean-Louis (Jean-Louis Trintignant), piloto de coches de carreras cuya esposa se suicidó después de que Jean-Louis casi muriera tras un accidente durante las 24 horas de Le Mans.
Anne y Jean-Louis se conocen en la escuela de sus respectivos hijos en Deauville. Comparten un viaje a París una noche después de que Anne perdiera el último tren y su atracción mutua es inmediata. La historia sigue el florecimiento de su relación durante varios viajes a Deauville, mientras se enamoran a pesar de la sensación de culpa de Anne y de la turbación por la pérdida de su marido difunto. Después de una noche juntos en Deauville, Anne se siente incapaz ser infiel a la memoria de su esposo, y decide dejar a Jean-Louis. Mientras ella está viajando de regreso a París en tren, Jean-Louis corre para verla en la estación y cuando ella desciende del tren se sorprende al verlo allí. Feliz de que su amante haya regresado a ella, Anne lo abraza en las escenas finales de la película. Queda abierta a la interpretación del público cuál es el curso que seguirá su relación.
FELIZ AÑO A TODOS
Modifico la entrada para incluir este video que me parece mas acertado y que refleja mejor el ambiente de la película, su título lo dice todo “Plus fort que nous” , “Mas fuerte que nosotros”, tema que traslada a esa época bohemia y limpia de los 60 franceses. Fantástica.
Completamente intoxicado por los ritmos caribeños, he encontrado y enlazado un tema de Juan Luis Guerra con ciertos titulares que aparte de escandalosos son reveladores, son el rumor de tambores de lo que “puede” venir y no me gusta, la frase “Todo por el empleo” puede encerrar un escorpión y plantea una pregunta ¿a que precio?. Vosotros debéis sacar vuestras conclusiones.
Mientras, en los presupuestos de La Junta de Andalucía, (el sitio ese donde los niños estudian en el suelo) no solo no se reducen los gastos sociales sino que, tal vez de manera simbólica se aumentan, puede que sea propaganda, puede que sea un brindis al sol….pero me gusta la idea de que la crisis financiera NO la paguen los mas necesitados, los indefensos, los mayores.
Acordaros del cuento (que acabo de inventarme) del hombre que cayó a un pozo y cuando le echaron una cuerda no podía usar las manos y prefirió meter la cabeza en el lazo…cuando llego a salir del pozo estaba ahorcado, déjenme que luche en el pozo.
Al menos la música es alegre y pegadiza…pero presten atención al video.
Los titulares son claros:
Los recortes de la Generalitat incendian la sanidad catalana
Es evidente la invasión de ritmos latinos en nuestro entorno, lo latino/ibero/sud/americano nos “invade” con sus ritmos en todos los mundos musicales.
Discotecas, salsotecas, y pubs, se pueblan de personas que, con mayor o menor éxito, se afanan en bailar Salsa, Bachata, Merengue, Chachachá….etc y . . . . yo soy un de ellos.
Movido por la admiración y el gusto por el baile me aventuro a aprender todo lo que se me plantee. Y ahora le ha tocado a los ritmos latinos. Para asimilar mejor estas músicas busco y recopilo temas que luego escucho machaconamente hasta que los sé de memoria.
Así topé con el último disco de Daniel Santacruz y los muchos y divertidos temas que lo componen. Os pego uno d ellos para que os animéis al baile.
La música es la banda sonora de nuestra vida, no hay nada como una canción olvidada para rescatar de la memoria un momento de la vida pasada. Así la música que hoy escuchamos será con toda seguridad un agradable recuerdo dentro de unos años. Os pego un tema de “El Arrebato” que junto a otra andaluza que admiro, Vanesa Martín, interpreta “Durmiendo en tu ombligo”, y es que esta canción ha acompañado y acunado mi corazón en los últimos meses, sonó en mi coche, sonó en mi casa y sonó en mi corazón cientos de veces , ella y otros temas han puesto la “banda sonora” de los últimos tiempos y me recuerdan a mi, y espero que a quienes los compartieron conmigo, momentos magníficos de un verano que se resiste a marcharse tanto como yo a olvidarlo. Espero que quienes la escucharon conmigo vibren de algún modo como yo lo hago, hacia ellos va esta entrada con todo el cariño del mundo.
Me gusta el cine, todo tipo de cine, soy capaz de disfrutar tanto con una de guerra, de terror, comedia o drama, si al final la película te deja algo que me hace pensar, reír, o incluso llorar pensaré que mereció la pena verla.
La boda de mi mejor amigo (My Best Friend's Wedding) es una comedia americana, con algún que otro tinte británico, la sociedad de Chicago bien podría pasar por la de Essex, pero en el fondo es solo una comedia. No hay que buscar nada en esa película que se aparte de la sonrisa o la risa surgida del enredo, pero a mi me encanta.
Dirigida por P.J. Hogan en 1997 fue un éxito de taquilla y a mi me sigue gustando, cada vez que la veo, Julia Roberts, Cameron Díaz , Rupert Everett y Dermot Mulroney son los protagonistas aunque los que la dignifican son los tres primeros, la Roberts en un curioso papel de ex novia mala, Rupert Everett en un genial papel de amigo gay de la Roberts y Cameron Díaz que a mi parecer borda el papel de novia inocente y hasta mojigata, tan alejada de otros papeles suyos y su forma de ser.
Os pego aquí tal vez la mejor escena de la película, un almuerzo de familia en una marisquería que por arte de la comedia cinematográfica se convierte en una película musical, Everett borda aquí la historia para explicar su falso romance con la Roberts, mezclando un psiquiátrico y una cantante, ante la incrédula mirada de Julia Roberts y su ex novio (próximo a casarse), todos, suegros, damas de honor y hasta los camareros y clientela se une al tema. La escena transmite felicidad, amistad y no puedes evitar la sonrisa. Os pego abajo el link con la canción subtitulada.
Había un lugar sin apenas importancia visual que no quería dejar de visitar en mi viaje a Hamburgo, se trata del club INDRA, situado en el barrio de San Pauli es el sitio donde el 17 de Agosto de 1960, debutaron los chicos de Liverpool, Los Beatles. Dicen que tuvieron que mentir sobre la edad de George Harrison porque solo tenía 17 años. Yo aún no había nacido pero sus canciones marcaron mi interés futuro por todo tipo de música.
Así que antes del viaje localicé el sitio (Calle Freiheit, a solo 300 metros de la Repperbahn que es perpendicular a esta) y en nuestras monturas metálicas recorrimos de norte a sur Hamburgo para hacernos las fotos que veis, no soy mitómano pero en ellas se refleja la ilusión que me hacía llegar a este lugar. Una placa en la puerta y una cercana plaza recuerdan estos inicios.
Fue por sorpresa y completamente casual el entrar en otro sitio, una pequeña cafetería del barrio de Schnoor en Bremen y encontrarme con la foto de Mijaíl Gorbachov en ese mismo lugar, en 2006, donde celebró su 75 cumpleaños. Tampoco puedo negar mi admiración por este hombre al que la historia devoró pero que, tal vez solo cuando muera, le reconozca su lugar.
Leonard Cohen es noticia estos días por el premio Príncipe de Asturias, ya lo obtuvo Bob Dylan, ambos comprometidos con el mundo al que les ha tocado cantar, y eso me hace abrigar la esperanza que algún día veamos a Serrat o a Sabina entre los premiados.
Os dejoun tema de alguien que, como Joaquín Sabina, con su voz rota ha sabido impregnar cada tema de un espíritu propio. Ella, Chavela, que tanto amó y tanto sufrió por amor, afirmó en cierta ocasión que en México ya no ´quedaba buen tequila, porque ella se lo había bebido “todito”.
Os pego una de la magnífica película Babel, cada día mas actual en este mundo en que vivimos.
Era su ídolo, igual que hoy se admira a Bisbál, Chayane, Ricky Martin, etc… a ella, a mi madre, y a a muchas otras de su generación, le encantaba su otro Manolo, Manolo Escobar.
Llego a mi casa en forma de disco LP y de la mano del “Circulo de Lectores”. Era muy español y muy sencillo de entender, por eso le encantaban sus canciones., cantaba a su tierra, a su país, a sus mujeres y… a su madre.
Ella, mi madre, ya no está, pero quiero recordarla con este video que a ella le encantaría y que refleja otra época y otro país.
Me gustaría compartir con vosotros algunas de las escenas de películas que mas me han impresionado durante mi vida. Son momentos sobrecogedores, geniales y únicos que me han hecho amar al cine, aunque últimamente no me prodigue en las salas.
Para empezar he escogido la primera que se me vino a la mente, se trata de CINEMA PARADISO de Giuseppe Tornatore, película de culto que me cautivó desde la primera vez que la vi y que nunca olvido en mis preferencias. Su historia, su imagen y su música hace de ella una visión imprescindible para quien quiera amar al cine.
Existen multitud de escenas llenas de simbolismo dentro de la cinta pero escogí la última de la película. En la escena Salvatore (de niño Totó) ya hombre y cineasta de fama vuelve de su pequeño pueblo natal en Sicilia después de acudir al entierro de Alfredo, único proyectista de cine de la comarca, en el que encontrara el sustituto al padre que perdió en la guerra, él le enseñará a amar al cine a la vez que a proyectarlo y a través del cine descubrirá la vida y el amor. Ya mayor y enfermo Alfredo dará un consejo al joven Salvatore, el de abandonar aquel pueblo moribundo para buscar el futuro en la urbe.
En el entierro Salvatore recibe una vieja lata de película de su amigo muerto. En ella van unidos los recortes que durante años la censura del cura le ha impuesto a toque de campana. Ya de regreso a la civilización Salvatore la visionará ajeno a su contenido. La cinta se convierte en un “corto” arrebatador y hermoso que presenta los momentos, abrazos y besos robados durante años de proyecciones y que Alfredo ha ido guardando para ahora hacer un último regalo al “pequeño” Totó que, emocionado con su visión, se reconcilia con su pasado.
Es una escena que a los que somos de pueblo nos toca una parte del recuerdo, las sesiones de los domingos por la tarde, las pipas, los aplausos provocados y los besos en las butacas de la última fila. Entonces el cine, como local era imperfecto y ruidoso a veces, y se convertía en un lugar de encuentros de conocimientos y enamoramientos a parte de lo que en la pantalla se proyectara. Quiero recordar los nombres de los 4 cines de mi pueblo, Cine Sasián, Teatro Principal, Ideal Cinema y Cine Pastor (los dos últimos de verano). Hoy no existen salas en mi pueblo y se emigra a otras localidades cercanas para esta liturgia en cines técnicamente perfectos con 3D, Sensurround y sillones con movimiento. En fin “The Show must go on”.
A principios de los ochenta fui iniciado en la Nueva Trova Cubana por un compañero de trabajo, un día de primavera fui “llevado” al primer concierto de Silvio Rodríguez y Pablo Milanés en España, fue exactamente en el “parque Gonzalez Hontoria” de Jerez, allí apelmazados escuchamos atentos e ilusionados los temas que antes había aprendido de las cintas que sonaban en mi radio-cassete Sanyo modelo 2422. Ahora, cuando la idea comunista se torna en un sueño perdido en un bosque de egoísmo, volver a escuchar canciones de este estandarte de la “cuba libre” se vuelve una reflexión melancólica y surgen preguntas:
¿No existía nada de aquella idea rescatable y adaptable a este mundo naufrago y sin ideales?
¿Ha sido el vacío de un pensamiento antagonista el que ha dado “alas” al capitalismo salvaje?
¿Ha sido la certeza del triunfo la que ha mostrado la cara menos humana y social de occidente, que nos lleva hacia el abismo de la insolidaridad?
¿Existe alguna ideología utópica e imposible a la que puedan agarrarse las nuevas generaciones para plantear el cambio?
¿Acaso, ha supuesto la caída del muro socialista la mejora de las condiciones de vida en alguna parte del mundo?
¿Podemos culpar a quienes no supieron preservar el pensamiento básico de la ideología de izquierda de la corrupción que la destruyó y por ende de lo que pasa en el mundo?...
Preguntas y más preguntas que nadie puede impedir que me haga pero que, en mi ignorancia, no acierto a responder.
Mientras tanto, como quien baja los brazos ante tanto desatino, me refugio en el pasado, cuando escuchábamos a Pablo Milanés y Silvio Rodríguez con su hoy fracasada “Cuba libre” , o a Triana, Imán, Cai, Alameda con su Andalucía resurgente, o a Pink Floyd con su “Shine on your crazy Diamond”, o Génesis con “Supper's Ready”. La voz clara de un Silvio Rodríguez se remonta a 1975, he escogido una canción, melódica y serena que no busca ningún rédito ideológico, y que solo habla de la felicidad. Por cierto, si tienes alguna respuesta a mis preguntas…”pásala”
PUBLICO AQUI LA LETRA DEL CONOCIDO TANGO DE DISCEPOLO COMO MUESTRA DE QUE CUALQUIER TIPO DE ARTE PUEDE REFLEJAR EL SENTIR SOCIAL CON LOS MATICES PROPIOS Y ESPERANDO QUE NADIE ESCRIBA TAN ACIDA CRITICA SOBRE EL SIGLO XXI AUNQUE SE LO ESTAN PONIENDO EN BANDEJA
Con la que está cayendo tanto meteorológica como socialmente es bueno relajarnos y tomárnoslo un poco a “guasa”. Recordando viejos tiempos os pego abajo La Tormenta (Letra de Georges Brassens y música de Sabina) cantado por los componentes de La Mandrágora. Os pongo la letra abajo además porque no tiene desperdicio.
La Mandrágora es un álbum de los cantautores españoles Joaquín Sabina, Javier Krahe y Alberto Pérez, acompañados por el guitarrista Antonio Sánchez, grabado en directo y editado en 1981. Por aquel entonces los tres cantautores actuaban juntos en el sótano del bar madrileño del que el disco y el grupo tomaron el nombre, situado en la Cava Baja del barrio de La Latina en Madrid.
Yo tuve un gran amor durante un chaparrón y sentí aquella vez tan intensa pasión que ahora el buen tiempo me da asco cuando el cielo esta azul no lo puedo ni ver que se nuble ya el sol, que se ponga a llover, que caiga pronto otro chubasco.
Confirmando el refrán una noche de Abril la tormenta estalló, mi vecina febril asustada con tanto trueno brincó en un santiamén del lecho en camisón y se vino hacia mí pidiendo protección.
-Auxílieme usted, sea bueno
abramé por piedad que estoy sola y no sé si podré resistir, mi marido se fue pues tiene entre otros muchos fallos que en las noches así abandona el hogar por la triste razón de que va a trabajar, es vendedor de pararrayos -
Bendiciendo al genial Francklin por su invención en mis brazos le di curso a su petición y luego el amor hizo el resto mira tú que instalar para rayos por ahí y olvidarte poner en tu casa, caray cometiste un error funesto.
Varias horas después, cuando al fin escampó ella se hubo de ir, pero antes me citó para la próxima tormenta - mi esposo va a llegar y si en casa no estoy se me va a resfriar, así que ya me voy, a secarle la cornamenta -
Desde entonces jamás he dejado el balcón no hago más que poner la máxima atención en Cirrus cúmulos y Estratos la menor nube gris me colma de placer Aunque ha decir verdad sé que no han de volver tan torrenciales arrebatos
A base de vender palitos de metal su marido reunió un pingué capital y se hizo multimillonario y a vivir la llevó a un imbécil país donde si se oye llover será porque haga pis algún niño del vecindario.
Ojalá mi canción llegue al Sahara aquel a decirle que yo le seré siempre fiel que la llevo dentro del alma que aunque sople el Simún con seca realidad un día nos va a reunir una gran tempestad tras la que no vendrá la calma.
Cuando murió Olof Palme en 1986, los medios se lanzaron a emitir reportajes sobre la figura del asesinado y su legado, entre las frases mas utilizadas estaba la de “Estado del bienestar” en Suecia.
A los curritos de a pié y mono de trabajo las explicaciones de aquella “utopía” nórdica, nos chocaba frontalmente un dato que parecía antónimo de la palabra bienestar, por ejemplo los Suecos pagaban mas impuestos que nadie en Europa, ¿como era posible?, la explicación estaba implícita en la definición de “Estado del bienestar”, ya que todos debemos aportar al estado para recibir de él cuando lo necesitemos.
Buscando en la “red” definiciones de “Estado del bienestar” de las que encuentro me quedo con esta:
Estado del bienestar como concepto general, de acuerdo al cual los miembros de una sociedad tienen la expectativa legítima de que la sociedad, el gobierno o el estado los apoye, ya sea en general o en momentos de necesidad, o la expectativa real de que ellos se beneficiaran de los esfuerzos comunes y del progreso social. En esta visión general, tal expectativa es considerada bien un derecho de los ciudadanos o bien una obligación u objetivo social.
Pues bien, quiero creer en ese estado del bienestar y quiero pensar que corremos hacia ese “estado” pero que, al igual que en la paradoja de Zenón (Aquiles y la tortuga), nunca llegaremos a alcanzarla. En esta carrera hay idas y venidas y la creación de esos recursos para asegurar el estado del bienestar a todos exige sacrificios que no harán los grandes capitales sino los trabajadores, dentro de este esfuerzo podemos incluir el recálculo de la edad de jubilación, desagradable, fastidioso, pero necesario.
Yo también pensaba que la dirección de la edad de jubilación sería la contraria, pero parece que nada de lo que ocurre en el mundo sigue los caminos de la lógica, pararse a pensar solo sirve para que la “tortuga” se nos aleje mas y mas, al igual que a Aquiles, no vale pararse a pensar, corramos amigos corramos.
Aprovecho el juego de palabras del título para poner un video sobre una canción de “la negra” (Mercedes Sosa) que acabó su “carrera” en busca de la felicidad el pasado otoño.
Lito Vitale , músico instrumental, incluye en su trabajo “Viento Sur” un poema a modo de prólogo de María Elena Walsh, la voz propia de la poetisa consigue infundirnos un ánimo apropiado para un disco hermoso que hace volar la imaginación.
El poema parece recrear mediante imágenes el estado de entonces (segunda mitad de los 80) de una sociedad, la Argentina, machacada por la injusticia sufrida, la pobreza de un país rico por genética y la gris sensación de sufrimiento, me quedo con dos frases para que nos las apliquemos: “No hay túnel que dure cien años” y “estación claridad, vamos llegando”.
Es importante escucharlo porque la mezcla de la voz de la poetisa con la música de fondo es fantástica.
VIENTO SUR
No hay túnel que dure cien años, mi vida. Mirá cómo se arruga la tiniebla, la procesión de pálidas se desbarranca, los funcionarios inauguran ruinas. Y vos y yo fundamos aires buenos.
Dónde estará la plata de mi río, sólo barro y olitas de minué. En los camalotes cantan las sirenas, pero Ulises camionero no las oye, sólo escucha la radio.
Llueve liquen en los decrépitos televisores, buenas noches a todos, mariposas y difuntos. Transmiten en cadena las cadenas. El cemento se cansa de ser cobija de la pampa. Por los baches asoma la luz mala, resucitan cardos y maíces, abran paso a las luciérnagas curiosas que verán.
Viento Sur, olor a transparencia, silbo de la calandria, madrecita cantora del primer rayo de la aurora. La sopa de los pobres llega al centro, y su vapor al reino de los cielos.
Ventolina que barre tormentas, lavadero del alma, nos deja serenitos, reciclando la pena en vasto amor. Silbo de la calandria y vidalita de esperanza.
Darle cuerda al amanecer, empujar un poco al sol, al buen día meterlo en casa. Silba la calandria y nos sorprende en vela, amuchados, con ganas de seguir. Estación claridad, vamos llegando.
Cuando era joven parecía que la vida era tan maravillosa, un milagro, oh era hermosa, mágica. Y todas las aves en los arboles, cantarían tan felizmente, alegremente, bromeando, observándome. Pero entonces me mandaron lejos a enseñarme como ser sensible, lógico, responsable, práctico. Y me mostraron un mundo donde podía ser muy fiable, clínico, intelectual, cínico.
Hay momentos cuando todo el mundo está dormido, las preguntas corren muy profundo para un simple hombre.
No podrías por favor, por favor decirme que hemos aprendido Yo sé que suena absurdo Pero por favor dime quien soy. QUIEN SOY YO!
Ahora cuida lo que dices o te llamarán radical, liberal, fanático, criminal. no podrías registrar tu nombre, nos gustaría sentir que eres aceptable, respetable, presentable, un vegetal!
De noche, cuando todo el mundo duerme, las preguntas corren tan profundo para un simple hombre.
No podrías por favor, por favor decirme que hemos aprendido Yo se que suena absurdo por favor dime quien soy. QUIEN SOY YO!
